自互聯網興起，任何藝術品只要進入網絡世界，觀眾點擊滑鼠右鍵便可輕易下載，無需付出任何代價。但NFT（Non-Fungible Token，非同質代幣）的出現打破了虛擬藝術品的常規，有人竟願意以天價購買一堆網絡編碼，即使他人依然能隨時在網絡下載藝術品的副本。無論是一張相片的檔案，還是一幅石頭的畫像，都可用數千萬美元的價格成交。
今年， NFT潮流亦席捲香港，歌手陳奐仁以高價賣出原創歌曲的NFT，本地各行各業的創作者都紛紛推出NFT，外國也有多個NFT的成交金額屢創新高。這種看來毫無「著數」的交易，為何有價有市？
記者｜周杏琳 編輯｜鄒仲婷 攝影｜鄒仲婷 周杏琳
NFT是一串編碼，利用區塊鏈的加密技術，NFT一旦被鑄造在區塊鏈上，資料便不可更改，創作者、擁有者、交易往來等資料完全公開，任何人都可以查閱。這個特性彌補了虛擬藝術品的缺陷——即使某一個虛擬藝術品，例如影片、插畫等在互聯網上到處流傳，大眾依然能夠透過NFT，知道誰才是真正的擁有者。當有知音人欣賞一件已鑄造NFT的虛擬藝術品時，可以透過加密貨幣交易，「名正言順」地擁有這個藝術品，成為登記在區塊鏈上的唯一擁有人。每一個NFT的價值獨一無二，無法互相替代，也無法被複製。
NFT為音樂人另創收入
唱作歌手陳奐仁透過社交平台認識NFT，他形容NFT像為他「亮了一盞明燈一樣」。剛開始時，陳奐仁只打算鼓勵其他音樂人發行NFT，以拓展收入渠道。但後來他發現人們普遍對NFT的接受程度有限，便決定自己發行NFT做「白老鼠」，測試以NFT發行音樂的可行性。
陳奐仁今年兩度以NFT形式發行兩首原創音樂，分別為《Nobody Gets Me》及《The XXXX Is An NFT》。他希望自己的首個NFT發行能夠一切從簡，以最基本的拍賣方式，設計最簡單的NFT內容——《Nobody Gets Me》的音樂檔案、七秒單曲連封面，及與陳奐仁視像對話一小時，NFT最後以七枚以太幣成交，當時約值港幣12萬元；而第二個NFT《The XXXX Is An NFT》則運用了定價及小量批量的方式發行，發行的77個NFT共賺取了539枚幣安幣，相當於港幣155萬元。
近年越來越多音樂串流平台出現，音樂人的收入卻沒有因而增加。由於每年的音樂發行數量大幅下降，音樂人又無法從串流平台獲得足夠收入，行業內只有最頂尖的音樂人能以音樂製作維生。陳奐仁形容：「現在大眾只需每月付少量金錢訂閱，甚至免費在這些平台收聽各類音樂，令音樂在人們心中沒有價值。」
NFT音樂不但成交價格可觀，當擁有者每次轉售NFT，創作者也可直接獲得交易總金額的一定比例作版稅，同時能避免在傳統音樂製作過程中，要與唱片公司、發行平台等多方分拆利潤，導致淨收入下降。陳奐仁的成功例子無疑為欲踏足NFT領域的音樂人打下一支強心針，他指：
「NFT最關鍵是它可以拉高貧窮線，很多音樂人都是活在貧窮線以下，我一直都想解決華語音樂貧富懸殊的問題。」
比起傳統發行音樂，NFT亦增加了陳奐仁和粉絲交流的機會，令他擁有另類的粉絲社群。他曾與第一首NFT的擁有人進行了一小時的視像通話，以及應粉絲要求推出私人發行的NFT《Hamsterz》——由陳奐仁親自設計及與本地插畫師Core合作的手繪倉鼠插畫，只供Telegram群組內的粉絲拍賣。但陳奐仁坦言NFT市場目前仍較小型，創作人需要更用心製作藝術品，考慮如何吸引買家，他指：「製作流程的確簡化了很多，省卻傳統發行音樂時複雜的行政流程，直接面向市場，但不代表成本能大大降低，因為市場太小，太簡單的內容不能吸引買家，並非所有NFT都能成功售出。」陳奐仁除了在設計NFT內容上下了不少苦功外，也自學並參與編寫NFT智能合約的過程，希望能一手包辦NFT製作。
插畫師靠NFT增知名度
創作者Nicky主業從事廣告，不時靠插畫賺外快，未曾想像過自己能以畫插畫維生。對他而言，在香港發展創作事業的最大阻礙不是收入，而是知名度不高，難以接觸大眾：
「現時沒有足夠渠道推廣作品，假如沒有預算在社交平台下廣告的話，很難讓人認識自己的產品。」
Nicky與大學同學Cathy因為喜歡聽鬼故事而志趣相投，發現日本的鬼怪文化包含不少藝術元素，例如鬼怪大全、鬼太郎等。反觀香港從來不缺鬼怪傳說，卻甚少有相關的藝術作品，兩人因此在去年六月組了藝術組合《豚肉窩貼》，推出《香港鬼怪百物語》（簡稱《鬼怪》）企劃，希望藉此推廣本地文化。他們計劃按不同傳說創作共100個妖怪角色，包括匯豐銀行獅子、碟仙、藍田水怪等，本來只打算以不同實體媒介包括貼紙、模型、玩具等演繹這些作品，今年七月經藝術統籌公司Art4Raise接洽，約一個月後正式在OpenSea上推出NFT。
現時較多人使用的NFT平台為OpenSea，其次還有Nifty Gateway、Rarible等等，版稅、平台佣金等設定各有不同，創作者可以按需要選擇相應的平台。Art4Raise透過幫助《豚肉窩貼》發行NFT，希望能在更國際化的平台推廣《鬼怪》和其蘊含的香港文化。而且，NFT可以被永久保存的特點亦有助香港文化傳承，Frank認為：
「傳統實體藝術品可能會老化或者遺失，但NFT利用區塊鏈的技術，一經上載便無法更改，彷彿成為了藝術品的永久庫存。」
Nicky認為，NFT為《豚肉窩貼》帶來的最大益處是增加知名度。《鬼怪》暫時在12個作品中成功賣出3個NFT，當時共值約港幣40,000元。這些買家都是本地藝術家的支持者，有見本地藝術家收入較低，支持者都希望透過購買NFT支持香港藝術家，《豚肉窩貼》也計劃未來會送贈其他實體產品予NFT買家。
買家透過NFT支持創作者
LikeCoin創辦人高重建多年來研究區塊鏈技術，為了支持創作者，也收藏了不少NFT，包括《小朋友齊打交》的遊戲角色頭像。作為買家，他是為了支持自己喜歡的創作者，所以才願意購入任何形式的藝術創作品。高重建亦補充NFT有一個最重要的特質：
「最主要是能證明你的擁有權，這是NFT最基本的意義。」
高重建亦認為買家在定價時會考慮二級市場的潛力，希望可以轉售獲利。儘管現時不少NFT的交易價格高得驚人，但他認為是基於NFT帶來的新鮮感，他展望未來 NFT會變得非常普遍，應用更加廣泛。
成立香港NFT交易平台 推動本土創作
香港數字資產交易所HKD.com今年9月推出NFT交易平台，他們會主動接洽本地創作者，向他們解釋NFT的原理，並提供技術協助。短短約一個月，平台上已有約百多個NFT上架。現時平台盈利空間有限，項目經理尹建霖指，基本上平台只在創作者成功賣出作品時，才會抽取通常約為2.5%佣金：「我們希望能首先在香港推動數碼資產普及化，建立一個完整的生態系統，才能吸引更多人使用這個平台，與創作者達到互惠互利。」
即使NFT概念近期在香港逐漸盛行，但暫時平台上創作者和買家的比例大約為七比三，能成功賣出作品的創作者屬少數，市場經理梁紹彤指：「大部份人都只是聽聞過，所以第一步必須要做到吸引更多人關注，並真正了解NFT是什麼。」他希望平台能吸引港人關注，讓NFT真正在香港普及。
